Когда Ци Му был еще в Хуася, он однажды услышал, как Чжэн Вэйцяо рассказал анекдот:
— Если тебя любят миллионы ты — супер-звезда, если тебя любят тысячи, ты — лидер, если тебя любят сотня миллионов, ты — станок для зарабатывания денег.
Хотя это было случайное заявление, оно иллюстрировало правду. Если Цзаев мог нанести удар в спину такому добродушному человеку, как Доренца, то как насчет кого-то еще?
Как король скрипки, Паганини имел множество поклонников во всем мире. Некоторые даже любили его как легенду, которого хотелось слушать свою жизнь. Конечно, многие люди не любили этого мастера, думая, что хотя он и обладает чудесными способностями, но его скрипке не хватает любви.
Это была ерунда. В конце концов, музыку сотни лет назад невозможно было идеально сохранить. Только заметки и критика слушателей в прошлом рассказали легенду о маленьком скрипичном маэстро. Было две основные трудности, с которыми приходилось сталкиваться, играя на скрипке: мастерство и эмоции. Концерт для скрипки «Ре мажор» Бетховена был наполнен эмоциями. Даже те, кто не разбирался в музыке, могли испытать радость и удовлетворение от скрипичного произведения. Многие даже подумали бы что-то вроде:
«Эта мелодия вытаскивает меня из глубочайших глубин моего страдания, пока я полностью не укутаюсь счастьем».
Однако эту «Ре мажор» нельзя было назвать сложным произведением. В руках профессионального скрипача это можно было расценивать только как среднюю сложность. В нем не было сложных приемов. Было ли выражения эмоций достаточно, чтобы отразить красоту мелодии, нужно ли добавить что-то еще? Легко сказать, но сложно с практической точки зрения. Многие адаптировали это произведение на протяжении многих лет, но лишь немногие из этих версий были по-настоящему феноменальными. Большинство из них были почти идентичны оригинальному произведению без особых улучшений.
Чтобы адаптировать произведение, музыкант должен был глубоко понимать произведение, иметь как отличный музыкальный слух, так и навыки, достаточные для ее выполнения. Следовательно, те, кто мог адаптировать произведение, были мастерами музыки, настоящим профессионалом.
Конечно, в оркестре этой работой обычно занимались дирижер и концертмейстер. Например, Ци Му и Уоллес обсуждали и планировали его адаптации «Аве Мария» и «Голубого Дуная».
Но сейчас этим «Ре мажором» было уже невозможно привлечь других.
Спина Доренцы, сидевшего перед сценой, выпрямилась. Он немного наклонился вперед, внимательно глядя на молодого человека, играющего на сцене. Он весь обратился в слух, чтобы не пропустить ни малейшего движения.
Но сейчас молодежь играла слишком быстро. Когда Доренца услышал вторую часть, он понял и прошептал:
— Ларгетто во второй части?!
П.п.: Ларгeтто — обозначение умеренно медленного темпа, с которым связывается представление и об определенном характере музыки.
Мотл, сидящий рядом с ним, был ошеломлен. Элементы музыкального произведения были разделены на девять аспектов, включая ритм, мелодию, гармонию, интенсивность и т. д.
В ритме был еще один элемент скорости. При создании песни музыканты часто отмечали символы на партитуре, чтобы сообщить игрокам, как быстро играть произведение. Как правило, эти символы были итальянскими, от самого медленного largo и adagio до умеренного moderato и до более быстрого аллегро и престо.
П.п.: Алле́гро — музыкальный термин, который в музыкальном лексиконе имеет значение агогического указания, то есть указывает на темп в исполнении. Престо — термин в музыке, характеризующий особо быстрое исполнение музыкального произведения либо его отрывка. В России часто заменяется термином «очень быстро».
И чуть быстрее, чем ларго, был… ларгетто. В «Ре мажор» Бетховена было три части. В первой был более медленный аллегро, во второй ларгетто, а в третьей снова аллегро.
Эта самая вторая часть была самой лиричной частью всей песни. Это был ансамбль кларнета и скрипки, обеспечивающий мягкий темперамент, позволяющий публике расслабиться.
Но эту мелодию в исполнении Ци Му нельзя было назвать ларгетто. Он превзошел даже скорость аллегро и стал престо!
Только Доренца мог точно определить, что это была за мелодия, когда она была ускорена в десять раз. Все остальные подумали, что когда вторая часть ускорилась, она оказалась неожиданно восторженной! Страстная, неистовая мелодия исходила из такой маленькой скрипки. Тонкие пальцы юноши превратились в фантомы, быстро двигающиеся по струнам, но его правая рука со смычком прыгала по ним еще быстрее!
Пять нот… нет! Казалось, что десятки нот были извлечены из скрипки одним движением смычка! Простое ускорение ритма не было приемлемой адаптацией, потому что иногда мелодия не подходила для высоких скоростей. Иногда мелодия требовала добавления или исключения нескольких нот.
Так что прямо сейчас, хотя вторая часть была изменена, если внимательно слушать, она осталась верна оригинальной мелодии Бетховена. Даже если она была более головокружительной и веселой, чем даже третья часть, все были так же взволнованы, как и при виде прекрасного восхода солнца!
Это был скорее кульминационный момент, чем обычный пик мелодии!
Очевидно, это перехватило первоначальную кульминацию третьей части, но мелодии, которые теперь были связаны, вовсе не были неуклюжими. Наоборот, это казалось цельным, как будто заставляло аудиторию усомниться. Они могли подумать:
«Неужели… Бетховен с самого начала имел такие идеи, желая увидеть, раскроют ли будущие поколения его замысел?»
Слушая такую восторженную музыку, нахмуренные брови Доренцы медленно выровнялись. Его глаза по-прежнему были прикованы к Ци Му, его замешательство сменилось глубоким удовлетворением. И не только Доренца! Мотл, Назарт, Энтони, Такерман… Все судьи не могли не улыбнуться.
Они никогда не верили, что возраст влияет на то, является ли кто-то хорошим музыкантом. Моцарт выступал на сцене в возрасте четырех лет. Шуберт написал сотни классических произведений до того, как ему исполнился 31 год. Остон Бертрам написал свой первый этюд в 9 лет, а Кристель выиграл конкурс скрипачей Паганини, когда ему было 14 лет.
Можно было бы заплакать от несправедливости жизни! Такой скрипач с выдающейся силой и отличными способностями, как он мог быть еще и таким красивым вдобавок ко всему?! Осознание этого буквально выносило мозги!
На сцене Ци Му, естественно, понятия не имел, что все слушающие это были в беспорядке. Сделав вторую часть такой быстрой, он использовал красивую гамму, чтобы вернуть мелодию к исходной скорости.
Когда песня закончилась, Ци Му немного запыхался, его лоб был покрыт тонким слоем пота. Хотя у него были такие идеи, и он проверял их в гостиной, когда он должен был исполнить свою собственную адаптацию, Ци Му провел двенадцать минут, размышляя о том, сможет ли его абсолютный слух обеспечить гармонию темперамента.
Через несколько секунд Ци Му глубоко вздохнул и улыбнулся людям под сценой. Его глаза встретились с глазами Доренцы, и он услышал громкое «Браво!»
Ци Му удивленно обернулся и увидел, что Мотл, второй дирижер, серьезно смотрит на него. Он встал и зааплодировал. Под его руководством остальные четверо тоже начали аплодировать, улыбаясь. Даже два сотрудника у двери (включая строгого и серьезного Романа) одобрительно захлопали. Если бы не сложившиеся обстоятельства, он почти боялся, что они закричат «Бис».
Ци Му вежливо поклонился, и Доренца с удовлетворением посмотрел на молодого человека.
— Теперь, когда вы закончили, могу я называть вас Маленькая семерка?
Доренца посмотрел на четырех судей рядом с ним и увидел, что они кивнули.
— Теперь все кончено, нет нужды избегать подозрений, Доренца.
Поэтому Доренца продолжил:
— Маленькая Семерка, до того, как ты начал играть, я был в заложниках у этих мерзких парней. Они и слова тебе сказать не дали, думали… может сами скажете, что думали?
Увидев беспомощный взгляд Доренцы, Ци Му не мог сдержать смех. Назарт, который до этого молча слушал, пошутил:
— Доренца, не отрицай этого. Кто несколько дней назад принес рекомендательные письма Бетрама и Аккада? Кто на последнем собрании оркестра настоятельно рекомендовал прямо нанять Ци Му в качестве заместителя концертмейстера? Ты сказал это буквально вчера. Не думай, что ты можешь просто пропустить собеседование при приеме на работу, если снова получишь рекомендательные письма от Фаррелла и Лэнса.
Доренца улыбнулся и развел руками, говоря Ци Му:
— Маленькая Семерка, посмотри. Эти упрямые ребята совсем не верят в твои силы. Я неоднократно говорил им, как хорошо ты выступил в театре «Палисад». Это даже Остон может доказать!
Ци Му никогда не думал, что Доренца пытался пропустить собеседование по набору персонала и напрямую завербовать его, но прямо сейчас, услышав это, он не мог не чувствовать себя тронутым.
Доренца слышал несколько выступлений Ци Му и даже получил альбом, присланный Аккадом, но даже если Ци Му использовал свои собственные силы, чтобы пройти интервью, его поведение было рискованным. Если бы Ци Му не был компетентен, это разрушило бы репутацию Альберта Доренцы! Дирижер, который даже не мог отличить хороший звук от плохого? Можно было сразу собираться и уходить из профессии!
Ци Му улыбнулся.
— Благодарю вас, господин Доренца. По-моему, вы мне даже и намека не давали.
Мотл беспомощно сказал:
— Я явно положил в коробку пять произведений Моцарта, почему эти трое как на подбор любители Бетховена?
Концертмейстер оркестра Энтони рассмеялся:
— Это удача. Господину Доренце всегда сопутствовала удача.
После еще нескольких смешков Доренца посмотрел на Ци Му и сказал:
— Маленькая Семерка, вторая часть в твоей интерпретации поразила нас. Теперь я должен спросить, почему ты решил адаптировать ее именно так? Надеюсь, ты сможешь дать мне разумный ответ, иначе… Я буду представлять великого мастера Бетховена и жестоко отвергну эту адаптацию!
http://bllate.org/book/13108/1159922
